【三千年的渴望】－在愛與幻想已死的時代，為何還要聽故事？（ThreeThousandYearsofLonging，2022）   　「故事」的魅力何在？為何從古至今，有這麼多人著迷於講故事，更多人著迷於聽故事？ 　澳洲鬼才導演，喬治·米勒，便用一段奇詭又淒美的故事，故事中的故事，來探索「故事」的意義。 　本片改編自英國作家A·S·拜厄特（A.S.Byatt）的短篇集《夜鶯之眼裡的精靈》（TheDjinnintheNightingale'sEye，1994）。 　內容講述一位敘事學家艾莉西亞（蒂妲·史雲頓飾）到伊斯坦堡參加學術會議，沒想到在當地禮品店隨手買來的小瓶子，竟釋放出了精靈（伊卓瑞斯·艾巴飾）！且精靈為了報答她，還允諾實現其三個願望。　然而精明的艾莉西亞卻拒絕許願，認為許願後，伴隨而來的一定是悲慘後果。精靈為了說服艾莉西亞，只好開始跟她訴說自己的遭遇，訴說自己如何被關入瓶子裡、如何在人間徘徊，又如何見證這世間各種奇妙的愛恨生死……   ─故事：理解的渴望─.　電影的一開始，身為敘事學家的艾莉西亞便告訴觀眾： 　神話──人類最早的故事，是古人理解「未知」...

  在進入正文之前,我們先來聊聊「資訊」 看電影時我們會接收到的資訊有影像、聲音(台詞)和聲音(配樂),在看外文片時還會有「語言」和「字幕」這些額外的資訊所以即使是為了休閒觀影的同時,其實我們也同步的在處理大量的資訊,如果是特別注重各個資訊(如攝影、劇本、演技等等)的觀眾,資訊量會更大 黑白版的MADMAX將影像中的資訊過濾,單純化到只剩下構圖、光影對比後,反而凸顯了更多製作上的細節,以及精準利落到不行的構圖和運鏡,也讓觀眾更容易聚焦在畫面上例如照顧不死喬後宮的老嫗身上除了皺紋,黑白版反而讓人看清楚皺紋並非只是皺紋,上面其實是由許多的文字符號所構成的紋路,等等諸如此類在服裝及美術上的細節,這些東西在彩色版則很難被人注意到在劇中有些部份,也因為去除了色彩只留下光影對比,演員演出時許多細微的表情和反應,反而更被凸顯甚至是強化光是MAX站在沙丘上遠眺的開頭畫面以及Furiosa在沙漠上的絕望背影,所呈現出來的感情張力已經不是彩色版所能比擬,特別是前者,彩色版的確很不錯,但黑白版的更是讓人驚嘆 11/14的金馬影展場次因為技術問題,所以沒有中文字幕,這對沒看過的人或許是個不小的困擾但對於已經看過的觀眾其實問題不大,主要還是拜本片的劇情十分直線的原因另一方面,字幕對於已經看過的觀眾來說,在某種程度上已經不能算是資訊而是更趨近於「雜訊」少了字幕分散注意力的同時,對台詞的聽覺注意力多少也跟著下降,這也更能讓人將焦點放在配樂上,看過各種版本的MADMAX,這是我頭一次邊看的同時卻又邊注意配樂,配合角色的感情以及各種精準的影像畫面,更加震憾人心黑白版是我第6次看MADMAX,卻也是我第1次看到眼眶泛淚,完完全全被視覺和聽覺的震憾所征服 為了補償今天的觀眾,所以金馬影委特別在11/1711:00再次加開了一場有中文字幕],看過而且喜歡MADMAX的影迷請務必去被黑白版的MADMA...

趕在奧斯卡之前惡補一些進度，從最佳影片著手是最快的方式，然而當我在院線看過一半以上的片單以後，回過頭來追這部《瘋狂麥斯：憤怒道》，覺得這部電影會入圍奧斯卡最佳影片，絕對不是因為劇情，而是因為技術！ 劇情概要： 放逐自己的麥斯(湯姆哈迪飾)，一個人在荒漠中流浪，卻被不死老喬的黨羽抓去當奴隸，他碰巧遭遇芙莉歐莎指揮官(莎莉賽隆飾)要逃離不死老喬統治的突發事件，為了尋找一片適合生存的新天地，芙莉歐莎指揮官冒著生命危險，帶著一小群人逃離不死老喬的控制，但可想而知「不死老喬」不會允許這樣的事情發生，於是率領大軍追殺這群叛徒，陰錯陽差捲入這場瘋狂沙漠追逐的麥斯，選擇幫助芙莉歐莎逃亡，但是他們要怎麼面對不死老喬手下那群視死如歸的瘋狂戰士呢？！ --------------------------以下有雷，小心踩踏-------------------------- 整部電影，基本上就是在一個很髒亂的視覺風格下進行，我可以說是處在一個極為難受的視野中，跟著湯姆哈迪以及莎莉賽隆冒險，不用4DBOX就全身起雞皮疙瘩，算是這部電影成功的地方吧.....畢竟導演想要諷刺人類，在極度揮霍、自我造孽的殘存世界中，讓我們這些還沒有釀成大錯的人類，先警惕一番，我想這才是這部電影給我最大的啟示吧...... 由於本人沒有追過前傳的三部，只能從獨立的一部電影來看待，但單單從這部電影，其實就如同上段說過的，導演用一種對於人類自相殘殺後，剩下苟延殘喘的地球，並且爭奪為數不多的少數資源，如果用英雄旅程來看，湯姆哈迪的課題基本上只有一個，就是「活著」，在艱困的環境中，除了飽受過往幻覺的糾纏以及現實狀況的追殺，另外車被偷，自己還被當作血袋，到後來還得帶著一車女人逃難，只能說這悲慘的英雄實在不好當...... 整體的故事劇情其實很單純，就是逃難、追殺、反擊，沒有甚麼太多值得討論的，但是一些陳設、美...

不管是國外還是國內這部片的評價可以說是A+等級一面倒的好評再好評 這樣的好評推薦讓我想看看這部片到底有多好看   此片是衝鋒飛車隊系列電影的第四集是說這系列的電影如果沒拍續集的話 我根本不知道有這麼一系列電影的存在我想很多人應該跟我一樣 雖然說是續集但不用怕會看不懂 因為看這部片就像在看一部擁有獨立世界觀的故事、人物的電影 除了這點外劇情也很好理解而且大部分都是動作場面居多 所以根本沒有劇情看不懂的問題存在 來釣魚囉~(大誤XD)   這部片給我的印象就是動作爽片無誤光動作場面就佔了整部片的80% 不管是飛車追逐還是槍戰不斷這些再加上節奏緊湊的剪輯方式 無不是的讓人腎上腺素上升又加上故事背景的設定 讓我們了解到每次的戰鬥都是抱著我要活下去的強烈心態 因此在看的過程中每一幕的動作場面都給人拳拳到肉的感覺 而這個拳拳到肉是指從角色內心所散發出延伸至動作場面上 這樣的決心延伸至動作場面上讓人可感受到是有溫度是有人性、情感的 也因為這樣才讓人覺得這部片爽快的好看   電影的色調很簡單橘黃是橘黃藍是藍但導演會用這種色調的主因我不清楚 只知道電影的顏色很分明對比、很簡單的塑造出那樣的時空背景與場景 就像是畫圖一樣的感覺沙是橘黃天是藍用畫筆一分為二 而到了夜晚就塗滿整片藍只有局部燈光處是橘黃色 不管是白天還是晚上的色調表現都對比分明的好看   對我來說這部片是好看的但看完後卻無法從中獲得什麼 就像是看完一部片從電影院走出來後無法跟同行的朋友討論剛剛到底演了什麼... 也不能說是空虛感因為我看完後不覺得空虛 但要我說剛剛到底演了什麼我想我只能說就飛車追逐...逃亡跟佔領的戲碼... 沒錯...劇情就這麼簡單!而且回味起電影片段沒有一幕讓我覺得印象深刻的... 不過片中的動作場面卻節奏緊湊的好看神奇的是不會感到疲勞...

年初在電影院裡看到預告，我就暮暮朝朝想念這部電影 終於等到了他上映了呀!!!!!!          這部電影不太需要看3D，3D充其量應該是讓場景變得比較有遠近感比較美一點， 但一定要看大螢幕!!!!!!偏偏IMAX都有綁3D， 不過國賓的巨幕廳就沒有綁3D，看來二刷可以考慮來看一下國賓~ 另外，這絕對是一部要在電影院裡面觀看的電影， 磅礡的天然場景，與飛車奔馳特效的爽快感， 如果不是看大螢幕，應該爽度會減低不少， 至於劇情面，很多專業的影評都寫過了， 有人覺得末世啟示感很重，有人覺得女性主義當道， 我覺得不管是大家怎麼想，導演的的確確的引起了大家的注意， 短短的兩個小時中然後其中飛車追逐的戲分就高達百分之70以上的電影， 導演說了個有著有趣設定的故事， 除了讓大家讚嘆這色彩飽和的構圖，也用了有趣的角色設定再次的吸引觀看者的目光， 也讓大家經歷了一場感官的饗宴， 這部電影評價很兩極，但我真心喜歡這部電影!!!!!!! 能夠拍出這些不可思議美麗鏡頭的導演與整個團隊真的太厲害了!!! 難怪要拍那麼久!看來是一定要把藍光買回家了!!!    (我喜歡第一版的預告，飛車與音樂的結合真是太棒了)       其實整部電影應該要叫做  或是神盾局局長    (一開始就離題快拉回來) 導演喬治真的很厲害，為何這樣說，因為這部電影中幾乎都是真實場景拍出來的!!!!!         我也要像尼可拉斯一樣膜拜他(誤) 這次為了看。還去找了30年前開始的系列來看， 看完第一集後，在那個年代可以拍出這樣的電影， 用大膽狂妄的劇情與真實的拍攝手法，當時一定對看電影的人們有一定的衝擊性， 而這次的就可以說是個延續30年前開始的經典，在現代繼續開創他專屬的故事!   那些什麼劇情的隱喻我不懂，我只知道我看...

  　　要不是一面倒的好評，《瘋狂麥斯：憤怒道》不會列入我的觀影片單中，因為爽片不是我的菜。　　但既然大家都說好看，那我就抱著一絲期待他有點劇情，決定進電影院觀賞；又因為沒忘記他是爽片，所以決定來體驗一次感官的瘋狂震撼，買了貴桑桑的4DX票，準備跟著瘋狂麥斯（湯姆哈迪飾演）一起來趟末日飛車之旅。【先來說說4DX】　　4DX電影院，除了目前已經普遍的3D視效之外，再加入了座椅的晃動、灑水、煙霧、臭味或香味等效果，算是將爽片的爽度再提升一階。　　你可以跟著大螢幕上的飛車一起搖晃震動，感受左彎右拐的急速穿梭，一個爆破後聞到煙硝味，在有人被殺時血也彷彿跟著飛濺到自己身上。　　大概有點像嬰幼兒版的雲霄飛車，有點晃動、好像有點刺激、但也沒真的恐怖到讓你尖叫連連的程度。　　或著再換個比喻，不知道大家小時候有沒有玩過湯姆熊等遊樂場所裡的侏儸紀公園？一個兩人坐的車型機台，你要拿著槍射大螢幕裡的一堆恐龍，車子會跟著微微搖擺增加刺激感，大概就像這種程度。　　整體而言還不錯啦，感受一下5%身歷其境的氛圍。【再來看看電影的有趣元素】　　故事開頭是指揮官芙莉歐莎（莎莉賽隆飾演）帶走不死老喬的妻妾種母，一路向東準備逃亡到綠洲。接著不死老喬發現了，就號召士兵一群人浩浩蕩蕩開著奇形怪狀的飛車準備追捕她們。　　其中最搶鏡的就是電音花車上的吉他手了。　　難以言喻在一片肅殺之氣中看到吉他手彈奏噴火的電吉他、還有一群鼓手擊鼓壯大聲勢，這個場面有多Rock。　　一邊開戰車追殺一邊開演唱會的概念，實在是太瘋狂了，莫名的好喜歡。　　（以下開啟妄想模式）　　來個吉他手和貝斯手、再來個keyboard手和鼓手、配上B-box和電音DJ輪流Funsong，一個High翻天的搖滾演唱會。　　能坐到車陣中的都是瘋狂樂團的瘋狂信徒，要參與一邊聽演唱會一邊飆車一邊吹風吃土一邊殺人與被殺的瘋狂旅程。　　從搖滾區門票到邊緣門票，開賣5秒搶...

  該怎麼說《瘋狂麥斯：憤怒道》呢？實際上，我既對80年代的《衝鋒飛車隊》(註1)毫無認識，導演喬治米勒(註2)的名號我也絲毫不熟悉。 再看電影預告：《瘋狂麥斯：憤怒道》電影主預告從中幾乎得不到任何關於劇情的蛛絲馬跡，看完只留下一個印象：飛車追逐。 理論上，這部電影應該完全不會吸引我才對；那麼我到底為何會掏錢進戲院？首先，預告片的畫面讓我對導演的美學呈現有些好奇，而第二個原因，只是單純覺得太久沒看主流電影。   總之，我完全沒想到自己竟會喜歡這部電影；更沒想過它會一躍成為我心目中，本年度最浪漫的一部作品！ 如果純看《瘋狂麥斯》的最大賣點：公路逃亡、飛車追逐、爆炸特效、血肉碰撞...等，也許將之形容為「浪漫」很奇怪；但我認為《瘋狂麥斯》的浪漫，乃因導演於荒涼末世中對人類情感做出深刻刻劃。 一個資源匱乏到淪於搶奪的世界，人類理應只剩下「生存」本能，導演卻為每位角色點綴了生存以外的其他追求--這是人類之所以為人類，也是《瘋狂麥斯》浪漫得無以復加的主因。   誠如電影末尾引述的問句：「我們該何去何從，才能追尋更好的自我？」人類之所以為人類，只因人類的追求從不僅止於生理需求；即使並非身處於末世，我們也很了解這個道理。 馬斯洛(註3)的需求層次理論(註4)即指出，生理需求只是最低層次的需要，其次依序還有安全、愛/歸屬感、尊嚴、自我實現等；雖然對不同個體而言順序也許不盡相同，但幾乎不會有人甘願只停留在「存活」層次。 因此，任何一個人類個體，無論我們視之為正或為邪，都會付出龐大的代價來滿足「生存」以外的需要；這種代價甚鉅的追尋，最後往往昇華成一股信念，而履行信念的過程，則是人性一切光輝與醜陋的實現。   導演呈現「信念」的手法更讓人由衷欽佩，體會到編劇的功力所在--無論是個人理念或背景設定，多半並非透過對話透露；相反的，《瘋狂麥斯》中的每一個人物，均是透過「行...

  在【瘋狂麥斯：憤怒道】上映後的一周，好評不斷，甚至原本沒有興趣觀賞這部電影的人也湊了熱鬧。最讓我驚訝的是，每位走出電影院的人，幾乎都是以爽快、刺激、好看等形容詞，給予這部電影作品正面評價。我常認為，觀賞電影前的事前功課相當重要：若是沒有調整好心態、帶著預期心理進電影院，往往結果是受到了影響或者失望。但【瘋狂麥斯：憤怒道】完完全全顛覆了我這樣的想法，因為全片將情緒調整到最高潮、毫無間斷的緊繃情緒，滿足了所有觀賞這部電影的觀眾。只能說，這種毫不囉嗦又不拖泥帶水，直接將特殊的世界觀毫無保留的呈現在銀幕上的電影作品，實在是太久太久沒有看到了。   作為【衝鋒飛車隊】系列作品的第四部，喬治米勒導演重拾延宕已久的電影計畫，將【瘋狂麥斯：憤怒道】呈現在世人眼前，可說是完全不負過去影迷的期望，也成功將新的觀眾族群帶入了這個系列作品所要呈現的架空世界。在這樣的世界舞台當中，人類社會的崩壞，劇情結構並非以現在的邏輯可以說得通。因此我們沒有必要去問為什麼一個石油資源匱乏的世界，人們還是愛飆車，愛拿會燃燒的東西去破壞彼此的車輛，更不用提為什麼用浪費水資源的方式給水。喬治米勒所建構出的世界就是一個將人們逼瘋，並且將人人情緒調到最極限的狀態，一個毫無理性的瘋狂世界。正如同英文片名，MadMax，或許是以主角麥斯作為主標題，但事實上觀察電影中的主角麥斯並非主要的故事軸心，反而是透過麥斯周圍這些令人感到好奇的環境與角色，所發生的事件所建構出的舞台為主要焦點。而這些不論是在人物上的揣摩，氣氛的營造上，全部都在最大最瘋癲的狀態，完全圍繞在MadMax的主體上。因此電影訴求相當單純，簡單、明瞭，再配合著快節奏的劇情，使電影主軸思路相當清晰，主題性高，並且獨特的末世風格強烈，是讓【瘋狂麥斯：憤怒道】成功的關鍵之一。   而在【瘋狂麥斯：憤怒道】的電影聚焦上，承如前述，由湯姆哈迪所飾演的主角麥斯，...

末日總是這麼地吸引人，我們將毫無希望當成了種娛樂，再享受塵土飛揚的暴力追逐。 麥斯代表的是完整的人，他與其它各族群的領導人最不同的是，他就剩生存本能，他不外求過多的慾望，這其實反映到現在的社會，不死老喬與其他領導人，高高在上，但他們其實卑劣得不得了，簡單來說，【瘋狂麥斯：憤怒道】代替了平凡老百姓出了口鳥氣，跟同屬cultfilm的【鬥陣俱樂部】有著同樣的情愫在裡頭。 我想這部片吸引人的地方在於，它讓人們不用買機票就可感受到沙漠的廣袤、還有貨真價實的飛車追逐跟爆炸，那些大片的黃色、沙塵、演員的近景、臉上的汗，在在將高張壓力轉換成微型藝術性的視覺刺激；hardcore元素如：皮衣皮褲、骷髏頭、金屬、噴火吉他、爆炸、汽機車等，更將末日淒涼感冠以邪惡的瘋狂入侵。 不死老喬的行為讓人對「繁衍」產生厭惡感，這代表了整片的反常意義，除了莎莉賽隆車上的人跟眾母以外，所有的人都是反常的，我想當末日來臨，男性的頑劣與具入侵性的惡性格就會無限擴張。 不過在具精神扭曲與暴力刺激的行進之下，它其實提及了「機會是給勇敢的人」的這樣的啟示，回頭去攻佔不死老喬的堡壘是一著險棋，但他們義無反顧，的確值得起立鼓掌。   麥斯堪稱當世硬漢代表，忍受著過去的夢靨和精神壓力，獨行於這片荒涼之中，出手助人也不求任何回報、不輕易表現任何情感，他打敗生存障礙的意志力和高超身手，正是我們於世的最佳典範；當然他的低沉聲線，也是我們享受這部影音接近滿分的額外禮物。 想看我其他影評...