關於[鄭人碩]的文章:


【同學麥娜絲】-說不出的悲,不用說也美(2020)    如果要打個比方,那對生活不滿、心中積鬱已久卻無處訴說的勞苦百姓,就像是結巴的「閉結」;導演黃信堯呢,則像是片中的王彩樺,成熟、溫柔,且理解著閉結所有的「難言」之隱。 不過由於有個看起既幼稚又白目、明明什麼也不懂卻還裝得一副自己很厲害的,「電影觀眾」一般的小女孩。於是這位歷盡滄桑、善解人意的「觀察、傾聽、諒解之人」,就必須像個白痴一樣,直直白白、一字一句地向白痴觀眾做解釋。   結果黃信堯便儼然從一個體察民間疾苦的「藝術家」,淪為了不斷朗誦演講稿的「代言人」了。   這是【同學麥娜絲】最好看、同時也是最可惜的地方。  當鄭人碩終於決定不再忍受職場上的狗屁倒灶,躍進湖中悠游時;  當劉冠廷站在路上,一邊擔心著阿嬤,一邊將自己對朋友的愛,化為語言,獻給早已高高在上的多年摯交時;  當納豆從「麥娜絲」的身邊逃走,並一個人在路上痛哭流涕時;  電影其實已經透過畫面、透過劇情鋪陳、以及片中這些十分生動的人物,來傳達那種深沉而複雜的哀傷了。 導演黃信堯想要講的,諸如中年男人的苦悶、底層生活的無奈、平凡人與夢想是多麼遙...
【同學麥娜絲】-說不出的悲,不用說也美
宥影評
同學麥娜絲
2021-03-11 22:34:18
氣氛
10
【角頭-浪流連】—膚淺又做作的黑社會童話(2021)    「做兄弟」的身不由己、悲苦無奈,就只是被上司與同事嗆幾句之後,回家灌酒發牢騷;地下社會的險惡與複雜,也只是一個老丈人沒管好的囂張女婿在鬧事。  全片看下來,電影除了告訴我們「文青女孩不要喜歡壞男生」、「善良書生不要去幫黑道做事」的勸世警語之外,就是「幹完群架談戀愛,談完戀愛打槍戰」。  而且打得還沒有像【角頭2】那樣刺激、暴力。真是無聊~    如此沒內容的劇情,裝深沉裝憂鬱的臺詞對白,並時不時地放首台語歌、搞點漂泊滄桑的氛圍。其做作、「裝逼」的說故事方式,讓我在戲院內坐如針氈、尷尬不已。 OK,原來導演姜瑞智想拍的不是電影,而是復古台語歌曲MTV!?    事實上,本片的故事原本應該是大有可為的。 高捷自己的地盤出現毒品,並且被警察盯上,卻又不願懷疑自己的下屬,也不好意思接對龍劭華直說;  仁哥(柯叔元飾)要對抗龍劭華的囂張女婿,卻又礙於輩分的關係,不能直接越過高捷和龍劭華去對盛鑑下手; 龍劭華自己的女婿做事已經離經叛道了,欲清理門戶卻無法獲得女兒的諒解;  鄭人碩愛上了文青女,但卻無法兼顧家...
【角頭-浪流連】—膚淺又做作的黑社會童話
宥影評
角頭–浪流連
2021-02-13 22:16:04
氣氛
7
《同學麥娜絲》由自高中畢業起維繫友誼的四名老同學,聚到泡沫飲料店打牌哈拉,逐漸帶起各自面臨牽涉愛情、婚姻、事業、夢想的難題,連他們的多年交情受到考驗。對於看過前作《大佛普拉斯》和藍本《唬爛三小》(後面個別簡稱《佛》、《唬》)的筆者來說,受到黃信堯在許多方面的進步,心中得到滿滿的感動,倒察覺不必避開的問題點,難免感到遺憾。   於是,打算與前面幾部作品作比較,及挑起裡頭劇情深入探討,以便分析這部優劣於何處;擔心被劇透的,還請斟酌瀏覽。   一、打破的何止是道牆!   不外乎這回,可以再次聽見啊堯在鏡外,用輕鬆且風趣的談吐,把觀眾當朋友閒聊、分享觀點,施展及時解惑之效。   對照上一部執導劇情長片來看,延續揶揄監製、跟角色對話這二大特點,提高至另一境界。前者把《佛》開頭虧鍾孟宏的點到為止,擴為笑對方拍片賣不理想、遇到他才賺筆買重機資本的現實開嘲,作為見證功力成長的開胃菜,真的再適合不過。   後者從先前問起肚財夾娃娃的旁觀者,轉變成主角四人的同窗,不時與電風談心,內容擷取《唬》中找家銘交流的談話,發揮如《小美》不露臉出聲開啟話匣子的作用,順暢玩起突破第四面牆這門手法。 ...
《同學麥娜絲》 - 提升黃信堯的能力、喊出人生哀愁
修揪作伙共
同學麥娜絲
2020-12-09 19:57:36
演技
9
   評分:8/10 猛人:李李仁、九孔、連凱、春風、鄭人碩、本片攝影師   說句心裡的實話,考慮到錢導之前兩部在台灣拍攝的活屍片,剛好就是有一好沒二好的互補關係的表現。《棄城》是拍攝過程問題不斷,《屍城》則是資金相對充足卻沒能拍出觀眾期待的成果。有趣的是,兩部作品的拍攝,BM我都有參與活屍角色的演出,所以大致狀況都還有個底,至少知道拍攝現場的狀況大致的處境。   而錢導演後來暫時轉戰對岸影壇發展,先後推出了公路驚悚科幻片《詭鎮(險路勿近)》以及知名鬼宅為藍本的《京城81號2》。前者是故事劇情發展腦洞開太大,導致結局的科幻劇情過於突兀與錯愕;後者則是犯了與《詭鎮》在特效場面的過度使用,造成特效橋段的硬傷過於明確的問題。   基於這樣的擔心前提,當我知道錢導演要開拍海難怪獸片的時候,其實對於成品表現是擔憂遠高於期待的。儘管作為錢導演能談得上幾句話的影迷友人,我並不否認自己還是期待他真的講好一個故事,而不是如同過去的作品過於沉溺在自己的黑色電影的個人特質展現。   就在上映當天,我個人就連續一天衝了兩場觀賞這部台灣首部海難怪物片。先說結果的評價,個人是給予正面中上...
首部類型開拓,仍是流露出熟悉的韻味-《海霧(驚濤駭浪)》
BIO-MAN

2020-09-12 23:38:20
演技
9
文/克拉淘客 昨日(9日)國片《海霧》舉辦電影首映記者會,導演錢人豪率領豪華卡司,繼2017年,《京城81號2》創下大陸票房2.3億人民幣票房後再執導筒,拍攝台灣第一部海上災難電影,適逢昨晚記者會大雨突襲,主持人妙語如珠地介紹其中一位演員「林道禹」時,引用了遇水則發的宣言,並要片中雙帥《陽碩CP》宣告票房破億要上身裸體,開跑車親自送花給粉絲,聽到這麼好的福利,9/11上映當然要用力刷起來~ 海霧首映記者會演員現場大合照。圖/筆者拍攝。 電影《海霧》劇情描述人類不斷用文明摧毀自然,開頭驚喜現身的船長李康生在近期《馗降:粽邪2》表現受到肯定,雖然出現的鏡頭畫面短暫,然情緒的帶動和flow也為後續的劇情發展作了相當重要的鋪陳。阿傑(王陽明飾)身為救難隊的一員,因為自責墮落生活了五年,為了振作而再次登上漁船出海捕魚,卻遭受船員阿泰(鄭人碩飾)、副船長阿丁(李李仁飾)等人不斷挑釁,到底這趟遠洋旅程會發生什麼樣的冒險?又有什麼危機再等著大家? 《海霧》演員船上合影。圖/海樂大電影提供。 《海霧》集結2020華語影壇最豪華陣容,這絕對是本片最大看點,另外多元化的 #驚悚、#...
《海霧》驚濤駭浪之中,人性才是存活的關鍵!
克拉淘客
海霧
2020-09-10 16:38:20
演技
9
作為《紅衣小女孩》兩部系列電影的外傳故事,《人面魚:紅衣小女孩外傳》(以下簡稱《人面魚》)擴大了「紅衣宇宙」,創造台灣民間習俗與都市傳說等元素組成的世界,個人對這群辛苦的台灣電影創作者給予正面的肯定。從這系列電影的概念發想,我期待未來有更多台灣的電影人投入類似的創作,讓觀眾重拾對國片的興趣。 台灣國片如何在商業與藝術之間取得平衡,如何在電影本身以外創造更多話題,吸引更多人關注電影、重視電影產業:我認為《紅衣小女孩》系列電影確實做到了他們想要達到的目標。 但憑心而論,《人面魚》的整體表現是否出色?我認為在114分鐘的片長裡,它塞入了相當多議題,讓人多少有難以消化的疑慮。它就像是一個開放世界的電玩遊戲,觀眾能夠從中發現許多旁支任務的小線索找到驚喜,或是將之視為《紅衣小女孩》兩集故事的DLC擴充包,讓觀眾討論熱度增加。   諸如像是《紅衣小女孩2》中由高慧君所飾演的母親一角,或是黑虎將軍世代傳承的乩身,若是熟悉過去兩集故事劇情,相信能夠在《人面魚》中找到些許樂趣。 但《人面魚》作為首次台灣嘗試發展宇宙觀IP故事的做法,塞入試圖和《紅衣小女孩》1和2故事做連結的元素,希望...
《人面魚:紅衣小女孩外傳》 The Devil Fish - 闇黑宇宙?!
XXY
人面魚:紅衣小女孩外傳
2018-11-27 01:18:12
演技
8
上岸的魚,這用「前世今生」定調主軸的電影,出自導演賴國安的作品。這部電影從剛開始的懞懂到最後不知不覺眼匡泛了淚。電影描述一場「找回前世」的旅程開始,男主角浩騰由鄭仁碩出演,女主角雅紀是曾珮瑜演出,而故事的主軸是從他們兩的兒子怡安開始出發,浩騰是個繼承爸爸水煎包攤販的二兒子,雅紀從事房屋仲介,看似美好的雙薪家庭,其實隱藏了很大的隱憂,就是兒子怡安總是說想找回去找自己的爸爸媽媽,並且可以很明確地說出他以前住在Toyama的海邊,有一個姊姊,媽媽都會帶他去海邊玩,但其實事實上浩騰和雅紀自結婚以及生下怡安都住在城市中。 這一家人中有另一個更大隱憂是浩騰的爸爸,由陳慕義飾演,爸爸年紀大了,本身的身體在劇中就已經逐漸衰老,竟在一場意外中不能行走了,雅紀忙於工作,面對本來到手的案子而被其他同事搶走,浩騰忙於照顧煎包攤販以及年老的父親,兩人都活在各自的壓力之下,而怡安卻總是說出「他想回去以前的家」、「我不喝果汁只喝牛奶和水」而且時不時的就在雅紀的視線之外而離家出走想要去找回以前的家,這無形的壓力加持下雅紀與浩騰開始形同陌路,分居離開彼此,浩騰專心照顧爸爸,雅紀專心顧好怡安,而這趟找回前世今生的旅...
「生活太過於無奈,前世太過隱晦的穿梭於今生」- 上岸的魚
36
上岸的魚
2018-06-23 17:45:52
劇情
8
  此片最大的缺點,就是應該無視兒戲般的第一集,捨棄續集的定位,直接把片名叫做《角頭》,因為只有這部由顏正國導演拍出的黑道電影,才有資格使用這名符其實的片名。     本憑對第一集《角頭》的不堪入目而對續集《角頭2:王者再起》完全不起興趣,但經許多觀眾的正面回饋下腦衝進了戲院,果然好評不假,光是電影第一幕就令我震懾不已,簡單的一場暗殺戲碼藉由漂亮的燈光攝影,流動的血水化為太極,馬上就對觀眾下了一個強而有力的下馬威,明示這部續集電影跟前一集糞片毫無關聯。然而片中劇情幾乎毫無延續前作結尾,導演、劇組等工作人員也完全更換,在選角陣容強大與配樂運用之妙下,本片明顯遠勝前作,為何仍然設定成一部爛片的續集,《角頭2:王者再起》在定位上著實令人納悶。不過即便有著前作的不堪,也無法遮掩本片優秀之處。   燈光、攝影與音樂是本片最為突出的部分,從電影第一幕開始的暗殺戲碼就看出了顏正國導演對每一顆鏡頭每一幅畫面的要求之高,燈光的細膩與攝影的乾淨利落完全撐起了這部結構鬆散的劇本,加上音樂的使用得宜,與眾演員傑出的表現,即便片中劇情支線過多、在剪輯上又刪去部分細節內容而造成幾場戲的不連貫,但光...
《角頭2》:只黑非道,劇情過度飽滿為本片硬傷
翁兆輝
角頭2:王者再起
2018-03-09 02:01:28
爽度
9
原文:2015年金馬與台北電影節大贏家——《醉•生夢死》中反映現實人生的五件事  少了炫目排場與華麗演員陣容,一部台灣電影是如何從各國眾多作品中脫穎而出,更打破台北電影獎記錄,將百萬首獎、最佳劇情長片、最佳男主角等多項大獎拿下,再於金馬52中奪得亮眼成績?在出席了《醉•生夢死》於台北長春國賓影城的電影特映會後,Kevin發現其中答案在於不粉飾太平的『真』。 《醉•生夢死》是台灣張作驥導演於2015年的作品,由李鴻其、鄭人碩、呂雪鳳、黃尚禾主演。它敘說著一群在台北市井中相依為命的人如何在紙醉金迷的糜爛生活中找尋出路。電影有不少人性的矛盾與掙扎是我們常在現實生活中碰見,但卻鮮少正面討論的。無論你是否看過這部電影,Kevin相信你我對這些課題都不會陌生。這一次就讓我們用『醉•生夢死』的視角來看這些人性衝突吧! (以下超級劇透,請慎入!) 1.每一個落魄身影都有一段故事,由不得旁人品頭論足  男主角老鼠(李鴻其飾)的媽媽(呂雪鳳飾)是個酒店媽媽桑。她與老鼠跳舞對話的那一幕讓Kevin印象尤其深刻,酩酊大醉的她依偎在兒子懷中,哭訴著自己因丈夫外遇,為撫養兩個兒子而跳入火坑的...
2015 年金馬與台北電影節大贏家——《醉 • 生夢死》中反映現實人生的五件事
部落新克 Kevin
醉.生夢死
2016-01-09 21:29:40
氣氛
10
  他們是不是曾經對生命懷抱希望呢?一點點都好。   看了《醉‧生夢死》很壓抑、黑暗也很衝擊,對我而言,甚至沒有一點透光的 狀態,整部片幾乎灰濛濛的,即使他們用力咆嘯、用力舞動、用力飲酒作樂 ,我卻絲毫感受不到活著的意志,只隱約嗅到欲死的掙扎,但死不了,反而 各自帶著傷痛的過去,日子卻真真切切地活在現下,兩造拉扯,生命趨於毀 滅,生命也許本該是絕望的。   活著比死去還痛苦。也許我不該為《醉‧生夢死》下此一註解,但我卻忍不住 ,因為總有太多時候現實是長成這個樣子。   《醉‧生夢死》的故事很簡單:一位母親,兩個兒子,同志哥哥遠赴美國,弟 弟陪在母親身邊,但母親成天買醉喪志。弟弟成天繞著碩哥,像是找到一種 替代哥哥的崇拜與景仰,然而碩哥不過是他們兩兄弟表姊的小白臉。母親死 去,哥哥回台,寶藏巖寓所,他們其實都沒有脫離母親。   這樣的故事,導演並沒有選擇用平穩規矩的敘事線呈現,電影有些魔幻,但 卻扎實的以寫實為基底,敘事線斷裂、跳躍,一塊塊角色的拼圖接續出現, 我們像是在觀看老鼠、上禾、碩哥與其他人交織而成的生命血淚。   寶藏巖的破敗寓所,...
《醉‧生夢死》:黑暗與微光之間,看見愛的本質
哲哲
醉.生夢死
2016-01-07 01:02:20
氣氛
9
「愛人至死,醉後生夢」 想上院線看時,卻下片了,但有幸今年金馬獎擔任觀眾評審時,得以讓我不再只能看預告飲恨,《醉.生夢死》是一部讓我非常驚豔也驚嚇的一部片,或許是因為在觀眾評審看片時,接在《塔洛》之後,造成極大的風格與敘事反差,真實與虛幻交雜的模糊界線,讓我看得是如癡如醉,在援交、牛郎、同志,甚至到階級議題的方面,在台灣電影來說已經是相當大膽的嘗試了,但是某些畫面,還是不禁讓我想放生當天的晚餐...... 劇情概要: 本片獲得52屆金馬獎四項大獎,包括最佳女配角、新演員、最佳原創電影音樂、最佳剪輯。由《當愛來的時候》導演張作驥執導,該片除一反過去作品風格、描述3個男人的愛情故事外,片中更反映他自身的低潮經歷,以「老鼠」、「蛆」和「螞蟻」等鮮明意象,強調在社會邊緣、幾被踐踏的生命,依然有著強大的生存意志。劇情描述單親媽與一對兒子,弟弟屈居市場賣菜,愛上受人欺凌的啞巴援交妹;母親最疼惜的哥哥則在國外念書,卻因與同志友人分手鬧自殺,失意返台…,然而人即使低賤如螻蟻,也有生存與愛人的能力。全片主要在台北寶藏巖、景美以及金山等地拍攝,描述一個母親、一對兄弟和一名房客共處一屋的悲傷故事,...
[墨卓影評]《醉.生夢死》-愛人至死,醉後生夢
墨卓
醉.生夢死
2015-12-31 23:12:33
劇情
8
      本片上映時可說是好評連連,雖然票房普通但影評都給予這部電影很不錯的評價,可惜那時下檔的太快,根本來不及去看……。一開始會想報名金馬獎的觀眾票選,有很大的原因就是想看本片,畢竟台灣同志電影大都走向純愛路線,除了被列為限制級以外,援交、牛郎等禁忌題材也讓我大大的期待了一下,這些元素在國片鮮少出現,不然就是輕描帶過,希望電影尺度能大一點!   劇情介紹:    本片獲得52屆金馬獎四項大獎,包括最佳女配角、新演員、最佳原創電影音樂、最佳剪輯。由《當愛來的時候》導演張作驥執導,該片除一反過去作品風格、描述3個男人的愛情故事外,片中更反映他自身的低潮經歷,以「老鼠」、「蛆」和「螞蟻」等鮮明意象,強調在社會邊緣、幾被踐踏的生命,依然有著強大的生存意志。      劇情描述單親媽與一對兒子,弟弟屈居市場賣菜,愛上受人欺凌的啞巴援交妹;母親最疼惜的哥哥則在國外念書,卻因與同志友人分手鬧自殺,失意返台…,然而人即使低賤如螻蟻,也有生存與愛人的能力。      全片主要在台北寶藏巖、景美以及金山等地拍攝,描述一個母親、一對兄弟和一名房客共處一屋的悲傷故事,片中除有濃厚母子情...
[小狐狸影評]<醉‧生夢死> ─ 人生如夢一場
黃永杰
醉.生夢死
2015-12-30 02:09:24
劇情
8
    《醉.生夢死》是一部非常高明的電影,以台北寶藏巖作為故事的中心區域,張作驥導演在電影中以非常富有感染力的剪接、鏡頭運用、象徵符號訴說令人感到沉重的故事,《醉.生夢死》的靈感來自於李白的〈將進酒〉,但是卻幾乎看不出來《醉.生夢死》和〈將進酒〉的任何關聯,僅有「酒」勉強沾得上邊,那是因為透過張作驥導演之手,將李白的〈將進酒〉改編為屬於張作驥的〈將進酒〉,事實上仔細對照詩句的話,仍然可以從詩句中看出幾句和詩句相關的鏡頭畫面。   《醉.生夢死》無疑是近年台灣電影中罕見的上乘之作,同時張作驥也透過電影的藝術提煉出生命中最精華的沉重感與無奈感。   ※以下內容涉及劇情,請自行斟酌閱讀。         遠眺新店溪,是電影開場的第一個畫面,也是「君不見黃河之水天上來,奔流到海不復回。」的第一個意象畫面,重點則在「君不見」,「君不見」不只是電影中角色們的悲歌記號,其實也是一般人的生活記號,張作驥導演將原本的片名《愛是藍色的》改名為更有深度跟層次的《醉.生夢死》,其實正帶有渾渾噩噩的生活的「君不見」之感,且張作驥導演非常巧妙的以醉、生、夢、死、愛、恨、情、仇八個字作為劇中角...
醉.生夢死-共飲將進酒
劉文翼 Victor
醉.生夢死
2015-08-25 23:35:10
劇情
10