影評 復古而不過時的《樂來越愛你》La La Land (2016)

在特效當道，推理、解謎、懸疑、反轉再反轉，總要強調一些哲思的電影時代，我反而容易被一些純粹的東西打動，只要素材本身好，就不需要加油添醋，尤其是愛情為主軸的電影，我不認為需要強調深度，如果感情足夠理智，它早就在人們掌控的範圍，而不會充斥浪漫跟危險。

拉拉鍊就是這樣的電影，劇情簡單至極，幾乎沒有什麼可猜測的，結局也不會是讓你驚喜的那種，但就像是大魚大肉之後，你會想要回歸某種純淨。對我來說它的主題就是「愛」，不僅是男女主角對彼此的愛，也包括女主角對演員這份職業的愛，男主角對純爵士樂的愛，還有最能打動我又牽引全劇的，導演對電影的熱愛。

片名幾乎道出了主題，La La Land 是洛杉磯的別稱，也是好萊塢的所在地，另有「脫離現實、幻想樂園」之意，也象徵著築夢。開場片就是長達四分鐘一鏡到底的歌舞，然後是抖大的復古字型片名，而在服裝、布景、交通工具上的濃豔色調，正是1950年代的美國時尚風格，即使沒有看過那個年代的彩色電影，應該也對《回到未來》片中的1955年有所印象。

至於背景是設定在現代，那為什麼還要仿造好萊塢黃金時代的復古風格呢，這跟男女主角的設定還有導演的偏好都有關係，就像前面說的，男主執著於將死的純爵士樂，而女主喜歡的老電影則根本死去只能致敬，而這部片的形式「音樂劇」這幾年幾乎被好萊塢遺忘，因此注定要用一種復古的方式呈現，把最美好的東西變成永恆的情懷，甚至如果可以拯救那更好，所以男主角那頑固的性格「我不管觀眾愛不愛，我就是要這麼做」，活脫脫是導演本人的縮影。

導演豈止是向好萊塢黃金時代致敬，在我看來根本是瘋狂推銷了，女主角房間整面牆被英格麗褒曼的海報佔滿，男主直接約女主去看《養子不教誰之過》，最後乾脆跑去電影裡的天文台翩翩起舞，而男主工作的地方整片外牆，就是一群好萊塢黃金時代演員在戲院看電影的畫像，男女主角在路燈下跳舞的姿勢就是要令人想起《雨中曲》、《龍鳳香車》的經典場景。

音樂劇通常在對話與歌舞的銜接上容易讓人感到尷尬或突兀，但本片完全沒有，氣氛營造得相當好，足見導演運鏡的功力，以及男女主角第三度合作的默契，那一流的美學和構圖，每一幅場景都讓人恨不得截圖下來做成桌布，而成功的配樂，即使在脫離畫面只聽著原聲時，腦中都能浮現出電影。

「過於浪漫」常常是一種對愛情電影的批評，不過我從來不認為浪漫與真實是矛盾的，本片就是個很好的例子，情懷是復古的，困境是現代的，我們面對所愛之事的取捨，不管是人還是興趣，妥協都是人生必須的課題。也不僅是它寫實的結局，我一向認為談論愛情的電影，美跟浪漫就是必須的，兩者缺一不可，因為那是內心的真實，而不是眼中的真實，如果要做到後者，那需要的是紀錄片，感情說穿了不就是兩個豬頭覺得對方是全世界最美的。

最後那個讓人無比惆悵的結局，是長達7分多鐘的配樂，結合了前面各種音樂，搭配上回憶的跑馬燈，讓觀眾重新感受男女主角從相遇到相戀到分開的高低起伏、春夏秋冬。其實電影很早就預示了結局，絢爛的色調在進入夜晚後也不可避免的透著憂鬱的藍，主旋律還藏著一絲絲的哀傷，兩人前面遇到理想與現實的矛盾時，觀眾就能想到結局，但即使收到了這樣的暗示，仍被那經典的配樂牽引情緒，又一次住進主角的心境裡。

遺憾最美，真是老套，但老套果然是有用的，導演成功的證明了復古不等於過時。