7 篇文章

心得 《窒命地》(Colonia)—— 人,從來就沒有完美的。

2018-07-10 20:09:32


 
 
電影的開頭是一位男孩用歌聲向心愛的女孩傳達愛意,歌詞間充滿著濃厚的愛意。
但緊接著歌聲變小,新聞畫面、各家記者的採訪報導聲音逐漸變大,我們看見了1973年智利內部政治的動盪不安,阿葉德總統(Salvador Allende)因為推行一系列的重大經濟與社會改革方案,引起國內保守派及美國壟斷資本家的不滿,這也是故事的開端。
本片的世界觀在一開頭便用這樣的手法將一切說明清楚。
 
 
接著,畫面來到一群年輕貌美、穿著鮮豔黃色制服的空姐,她們的班機降落在智利的首都聖地牙哥。
風光明媚、熱情奔放,這些好像是我們一般人對於南美洲國家的想像,但是隨著車子向市中心行駛,我們可以看見支持阿葉德總統的群眾在街上示威抗議。蕾娜的男朋友丹尼爾也在其中。
 
 
 
蕾娜在底下看著男友時,眼神充滿了欣賞及愛戀,此時此刻的丹尼爾站在台上意氣風發為了理想而努力。
但是,革命終究不是只有的浪漫,它是用血淚以及生命堆疊而起。
 
 
 
 
 
1973年9月11日,智利陸軍司令皮諾切特(Augusto José Ramón Pinochet Ugarte)發動軍事政變。阿葉德總統被推翻,軍人及秘密警察開始搜捕其支持者及相關人士,他們被捕、刑求或殺害。
 
 
丹尼爾知道發生政變時,帶著蕾娜與一台相機走出家門。
軍人們拿著槍、手無寸鐵的人民趴在牆壁上,這一切都像是陰謀開始前的序曲。
 
 
「那男的怎麼那麼白目,她就叫他不要拍他還一直拍!」坐在我隔壁的女生用著一種憤怒且極度不滿的語氣說著。
 
 
對,在那個當下我也覺得丹尼爾很白目,因為他這樣的行為可能會為自己帶來殺生之禍,更有可能會連累到一旁的蕾娜。但是轉念一想,他這樣的行為從某個角度來看卻又是正確的。
 
 
照片本身可以清楚的記錄當下發生的事,並且透過大量印刷傳遞到其他國家,我們看過很多的戰地攝影、生態攝影,透過影像,我們可以知道在其他地區發生的事。因此攝影某種程度來說也是在還原及傳遞真相。
 
 
像是二戰的時候,德國實行種族主義,當時多少的猶太人死於集中營,而那些非人道對待手法之所以能被公諸於世,也是因為當時德國人用鏡頭記錄下來整個過程(雖然是軍官拿來炫耀自己的「豐功偉業」),後世的人們才能了解當時納粹的殘忍及暴虐。
 
 
丹尼爾的行為對於後世來說他可能會是像英雄般的存在,「不顧生命危險記錄當下」諸如此類的話語可能都會被用上,但是對於蕾娜及觀眾來說,我們只想從他的後腦勺打下去。
 
 
 
 
本片的聲音運用我覺得非常值得花一點點的心思去注意。
聲音的運用除了可以鋪陳情緒,搭配上畫面更是相輔相成。
加上本片背景位於智利,因此開頭還在兩人美好生活時的音樂多是用比較輕鬆活潑帶點南美曲調,色調則是選用比較鮮豔或是淺色系。此時不管事視覺或聽覺,都讓人處於非常放鬆的狀態。
相較之下,當兩人分別進入尊嚴殖民地(Colonia)時,色調開始變得陰暗。Colonia裡頭陳設的顏色搭配上,採用白色(幾近純白)搭配上咖啡色或是木質傢俱,給人比較保守拘謹的感覺——或者更直白的說是一種吸不到氧氣的窒息感。
 
 
而且當蕾娜踏入Colonia時,就出現了字卡畫面,記錄他們在裡頭的生活。字卡設計是用「Day 1」搭上裡頭不同空間的平面圖,這樣的做法會讓觀眾更進入「他們要逃出去」這樣的情緒中。
另外透過字卡,直接表明時間的流逝,省去很多為了解釋時間可能會造成故事情節上的拖戲導致整部戲的節奏變慢的疑慮。
 
 
 
 
 
 
再來是關於人本身的情慾。
在Colonia裡頭,「情感」是被剝奪的,若你擁有了就是有罪、你的體內是住著撒旦的。因此他們不能擁有情感、不能愛或被愛,更直白的說他們從小就不懂什麼是愛,他們了解的愛只有「神愛你」,其餘「愛」的形式對他們來說是陌生的。
然而裡頭的人卻沒有意識到,因為他們堅信自己有著神的愛便足矣,他們景仰神、信奉神,但其實他們內心的支柱卻不是神,而是一個偶像、一個自稱是神的代理人—— 保羅薛佛。
也因為這樣,當保羅薛佛用庇護神父的名義行性虐男童之實、男人透過毆打擁有情慾的女人來發洩沒有性自主的焦躁、孩童因為從小與父母分離而變得情感麻木(或是說根本被扼殺掉),這一切的一切都被合理化。
 
 
但是人終究不是神,人也不可能是完美的。
保羅薛佛利用Colonia打造屬於自己的「天堂」、蕾娜深愛丹尼爾但是也會怨懟為何他要拍下照片、丹尼爾雖然愛蕾娜但是好像「正義」比她更重要。
我們在裡頭看見每個角色都在不同的地方擁有著一小塊的「不完美」,卻也因為這樣的設定,使得他們跟觀眾之間的距離縮短,產生了真實感。
 
接下來看一些我很喜歡的畫面。
 
 
 
 
 
這個畫面在預告中看得到,那時就是被這幅畫面給吸引住。
一片茫茫的麥穗,蕾娜獨自一人,那種「不知道未來是好是壞」的感覺油然而生。
然而前方的山脈卻又象徵了蕾娜有著堅定的目標,她筆直地向前走去。
 
 
 
 
 
這個畫面一出現我就直接聯想到米勒的《拾穗》,而這幅畫的故事也跟Colonia裡頭「象徵勤勞與不浪費」的教育蠻相近的。
 
 
 
 
 
其實看完電影後內心久久不能平復。
因為他會一直讓我聯想到二戰時的納粹集中營,在那裡頭沒有所謂的希望,只有死亡。
然而在Colonia裡頭,死亡卻是被用希望給完美包裝,這比只有死亡來說更加的令人難受。
 
當看見裡頭的人聽著保羅薛佛的宣教時,那種沈醉跟愉悅,都一再讓我想到現在台灣的直銷及保險產業。
他們都用很類似的手法在吸引外人加入,他們給人一個很美很美的夢,那些演講座談更像是強力興奮劑不斷的施打在這群人身上。但是當那個美夢被戳破、沒有那些興奮劑時,還剩下什麼?
 
本片改變自真實事件,但是卻有很多很多的是值得我們去思考,因為裡頭很多的概念,不管是好或是不好的,都正在用另一種方式形態存在於現下的社會之中。Colonia不是只存在於智利,它可能存在於任何地方。



窒命地

留言
或您可以完整的文章回應 點此回文

電影相關文章


院線話題