大家好，我是老王。
大家認為家人或父母的所做所為會影響自己嗎？
恐怖的父母、嚴厲的父母、放縱的父母，或是……殺人的父母？
《那一夜》通過一場凶殺案，描繪著一個家庭成員間的相互影響與成長。
準備好了嗎？
那麼，我們開始吧。
若是沒有佐藤健，這部作品撐的起來嗎？
我努力的思考著這個問題，卻始終沒有答案。
《那一夜》一片透過母親殺害家暴父親一事，從事件發生後的時間出發，反應出深植在每個人生命中，暴力的不同形式，長男的懦弱與崩潰，次男的逃避與遷怒，長女的視人不清與對暴力者的寬容，某方面來說，從小的暴力已經深植骨中，無法抽離，而這也很好的反應出「什麼樣的父母，會教育出什麼樣的後代」一詞。
而母親則是為了孩子站出，但在他人稱讚她的氣魄與勇氣時，卻矢口否認著「如果我道歉了，那孩子們又該相信什麼呢？」在堅強的背後，依舊是一個名為母親的角色。
「不會再有人對你們動手動腳了，之後你們想怎麼過都可以，自由自在的活著吧。」伴隨著15年的這句話，卻成了無法自由活下去的壓力，在日本這樣時刻在意他人眼光的高壓社會下，背負著殺人犯的孩子的稱號又該怎麼去過自由的人生呢？
通過現在與過去的場景交換，我們可以發現三個孩子即便艱難萬分，卻始終走在自己所期望的道路上，而自由的活著，是否也在傳達著不該注意他人眼光呢？
佐藤健是一名優秀的演員，並非說這部作品其他演員的演技拙劣，但作為表面反抗，內心渴望又試圖拋開過去，將家庭當跳板的角色來說，佐藤健在整體的表現與張力上確實是令人感到滿意，而整部作品的基調確實也有很大一部分是藉由這個角色來推動劇情，但許多情節的進入還是顯的有些倉促，難免會有令人難以進入情緒的狀態，而相比過去，佐藤健這次的表現整體來說還是略顯匠氣，無法令人感受到較為掙扎的情緒。
「殺人的一夜」、「失蹤的一夜」、「愉悅的一夜」，整部作品用了不同的角度與角色去詮釋他們的那一夜，而在各自認為不凡的背後，最終點破那些夜晚終歸是平凡無奇的一夜，但即便如此，若是自己覺得特別，那也就夠了不是嗎？
通過佐藤健的錄音機，十五年即便過去了，但一家人的時間卻還是停留在那一夜，而在最後的刪去，不也是在象徵著與過去告別，展開真正的新人生嗎？
《那一夜》整體而言是一部中間規中矩的作品，導演想傳達的想法不少，但在某些時刻有些過淺，而整體的節奏掌控也較為緩慢，索性還有小爆點可以令整體情緒起伏。基本上整體劇情都是能夠推測的，但如果你還是想進戲院一觀佐藤健的臉龐，我也是舉雙手贊成的。
我是老王，我們下次見
故事劇情：6
氣氛營造：7
演技表現：7
題材鮮度：6
