關於[科幻經典]的文章:


【駭客任務:復活】:79分—原創已死,自由已死,我們就放膽嘲諷吧(TheMatrixResurrections,2021) .. 本片前半部的劇本簡直是天才!.  創作團隊知道【駭客任務】三部曲早就把該講的故事都講完了,也知道自己再怎麼拍也無法超越三部曲。 在這樣的限制之下,導演兼編劇的拉娜·華卓斯基想出的絕妙點子是──直接拿「硬要拍續集」這個行為本身來自嘲。  故事中不僅嘲笑了財大氣粗的電影公司想要靠榨乾IP價值來獲得收益,將創作者被逼迫生出續集電影,大家集思廣益來思考如何「復刻經典」的過程赤裸裸地呈現出來以外,更是毫不避諱地直接拆解過去的【駭客任務】電影。 這個系列哪裡好看,粉絲們到底想看什麼?燒腦、哲學思考、政治隱喻,還是槍戰爆破、子彈時間?好啊全部都給你! 觀眾想要情懷?那我就直接承認那三部曲的存在,弄個「翻版」出來讓粉絲懷舊到爽! .  這樣的趣味,如此地「戲擬」(Parody)前作,除了是致敬(同時也嘲諷)經典的【駭客任務】三部曲本身之外,更重要的是,在2021年的當代,拉娜·華卓斯基中肯地點出了當代人精神娛樂生活的問題: 所有人不過都是想尋求迅速而簡單的刺激,好逃離...
【駭客任務:復活】:79分—原創已死,自由已死,我們就放膽嘲諷吧
宥影評
駭客任務:復活
2021-12-22 21:36:57
題材
9
重評【銀翼殺手2049】-我的存在,無法定義(BladeRunner2049,2017) . .  「現代化」的其中一個特徵是,人們不再相信事物可以有「精神性的、感性」的價值存在。 「科學理性」以及「貨幣制度」告訴我們,一切都是可以被量化檢驗的,萬事萬物都有一個客觀的「價格」去衡量。(包括「人」與「人的存在」本身) 而其他無法去換算成數字的,則全被認定為「沒有價值」。 .   但人們很少注意到,當我們否定感性與心靈時,同時也就是在否定了自己存在的意義。 . .  我們相信,生命真正的價值便在於,每個人都有其喜怒哀樂、愛與恨,每個人對這大千世界都有著自己的所思所想。 且,這些「感受」、「情緒」與「想法」,全都是獨一無二的。它們都以獨一無二的方式被我們生成、被我們感知。 即便是對同一件事情,你也找不到世界上有另外一個人,會跟你有百分之百一樣的感覺。 .  那麼想當然爾,就不可能存在著(也不需要)一種方式,去把人們分殊各異的心靈體驗給量化、歸類,甚或複製。 你可以想像,這是為何如今最頂尖的「人工智慧」,都還與真實的人類相去甚遠。即便它們可以模仿人類行為模仿得很精湛,我們也知道那...
重評【銀翼殺手2049】-我的存在,無法定義
宥影評
銀翼殺手2049
2021-12-01 23:48:08
氣氛
10
《基地》-文人治國的烏托邦演進史(Foundation,1951)    龐大的銀河帝國覆滅在即。當全宇宙的人都還醉生夢死地活在「宇宙天朝」的繁榮幻象裡時,只有一位科學家,「烏鴉嘴」哈里·謝頓,透過自己發明的一套「心理史學」,計算出了未來的軌跡,提早預料了帝國將亡的事實。  於是乎,哈里·謝頓召集了帝國中的菁英學者們,到銀河邊緣的「端點星」(Terminus),計劃要用好幾個世代來編纂百科全書,企圖在那禮崩樂壞的黑暗時代中,建立一個知識與文化的最後堡壘,一個重建人類文明的「基地」(Foundation)。   這……顯然就是艾西莫夫身為一個知識分子的美好幻想吧(笑)。   放心!,這種「文化知識的方舟計劃」還不是這本書最夢幻的想像。 《基地》一書的故事橫跨了100多年,第一章介紹了哈里·謝頓建立基地的緣由與過程之後,接下來的「百科全書編纂者」、「市長」、「行商」與「商業王侯」四章,分別標誌了基地經歷的四種政治型態的演變與轉換。 當帝國已經衰弱的無力控制邊疆地區時,沒有防禦武力的基地,面臨周圍的軍閥、王國一一崛起、自立為王,且各個都覬覦著端點星的科技與繁榮。百科全書委員會的領袖...
書評《基地》原著小說介紹-文人治國的烏托邦演進史
宥影評

2021-09-25 17:25:59
劇情
9
【沙丘】:84分-廣闊無垠的沙丘,深不可測的人心(Dune,2021)   1. 從畫面、視覺上來說,這部電影看起來真的非常壯闊~ 導演丹尼·維勒納夫時常會在大遠景時,藉由主體的渺小來,襯托沙丘的遼闊或是太空船的巨大;甚至會故意在構圖時,把人放在畫面的下方,以增加氣勢與壓迫感。  這用大銀幕或IMAX看,光是這些龐大、壯麗的場景,就夠大飽眼福了!(你若要說娛樂性,我想這部片最厲害的就是光用「視覺」就可以給人們但來感官衝擊,讓觀眾心服口服吧)   2 若與原著小說相比,我想這部電影的改編已經有90分了! 電影不僅將「大部分」小說前半部的情節順暢呈現之外,更是透過演員的表演以及氛圍,將每個人物的個性與行事作風,乃至於角色之間的情感或張力,都「點」了出來!  電影看似節奏緩慢,許多畫面,要嘛就拍人物的臉部特寫,要嘛就是定在某個又漂亮又浩大的場景上,其實就是要觀眾去細細感受角色們當下的心境,或是對「下一步該怎麼做」的思考。(主角保羅與父親雷托那場敞開心房聊天的戲,甚至還讓我有點感動得想哭咧。因為父親對兒子的關愛之情,完全是從奧斯卡·伊薩克憂鬱卻穩重的神情中「溢了出來」,其表演層...
【沙丘】:84分-廣闊無垠的沙丘,深不可測的人心
宥影評
沙丘
2021-09-16 21:19:52
氣氛
10
重評【異星入境】-重要的是,這一秒,有你陪在我身旁(Arrival,2016)    2016年此片上映時,憑著網路上盛傳的一句非官方宣傳:「屬於文科的科幻」這噱頭,根本還不是很熟悉導演丹尼維勒納夫(DenisVilleneuve)是誰的我,就帶著啥也不懂的表弟進戲院去了。 電影結束之後,嗯……畫面很美很壯觀,劇情談的一些「語言決定認知」的概念也算有意思。懵懵懂懂的,我總之就覺得這部片還不錯。  然而,我那讀理工組的表弟就頭大了,一臉疑惑地問我,「為何那女主角明明知道以後一定會離婚、自己的孩子一定會病死,她卻依然決定要結婚生子?」。 我並不是不懂,但那種感性的心靈悸動是很難用理性的言語去解釋清楚的,所以這問題我整整想了四年,還是不知道該如何回答。    【異星入境】此片在談的核心主題,其實是「語言的功能」——與他人建立連結。  外星人剛到地球時,所有地球人都是懷著恐懼與敵視的心態在提防牠們。你可以看到美國政府派出軍隊全面戒備,雙方接觸時也要全副武裝、保持距離。  且政府的消息封鎖,不僅導致無知的國內群眾對陌生事物產生了仇恨,更使國家與國家之間互相猜忌,訊息...
重評【異星入境】-重要的是,這一秒,有你陪在我身旁
宥影評
異星入境
2020-08-24 23:16:49
劇情
10
【沙丘魔堡】-糟糕得令人傻眼、荒謬得使人發笑的「沙丘魔改」(Dune,1984)    這部電影呢,我是內心一邊哭一邊笑著把它看完的。  傷心的原因是,這麼好看的原著小說,翻拍成電影竟然可以搞砸得那麼徹底!讓我樂的部分是,正因為它搞砸的太徹底了,以我一個原著讀者而言,整部片幾乎是從頭到尾都在亂拍亂演,反而有種惡搞的趣味感,讓我很想繼續看下去後面是不是可以把故事講得更荒謬。    電影的開場沒幾幕我就笑了。  全片的美術設計都用一些類似【異形】(Alien,1979)裡面那種H.R.GIGER的外星蒸汽龐克風的裝潢與服裝,自以為很有「未來感」的樣子。還故意擺一些噁心的不明生物來充場面?我都恨不得穿越時空去告訴劇組「並不是『讓人不舒服』就等於『前衛』好嗎?」  好啦,反派哈肯尼的根據地弄成令人反胃的現代工業風,我勉強能接受;但我完全不懂,為什麼一個深受愛戴、秉持「愛」與「正義」的家族,室內設計要弄得那麼黑暗?為什麼一個銀河帝國的皇上,他的宮殿可以塑膠感這麼重、感覺那麼廉價?  這些不僅對劇情毫無幫助,純粹是為了看起來很炫,而且原著《沙丘》(Dune,1965...
【沙丘魔堡】-糟糕得令人傻眼、荒謬得使人發笑的「沙丘魔改」
宥影評
沙丘魔堡
2020-08-24 16:47:28
氣氛
5
【ID4星際終結者】-外星人入侵題材的科幻娛樂災難片絕唱(IndependenceDay,1996)     就算在電視上已經看了不下兩百遍,但是本片在大銀幕上帶給我們的震撼依然不減。 即使現在電影工業之進步,視覺特效已經可以做到逼真炫目、令人瞠目結舌的地步了;可是【ID4】開場巨大太空船鋪天蓋地駛近地球時的壓迫感,城市遭到攻擊、人類反擊無效時的絕望,以及最後絕地大反攻的興奮激昂……觀眾當年在戲院中所獲得的樂趣,絲毫沒有因時代的更迭而有所衰退。    能讓這部看似是無腦娛樂大片的老電影,至今魅力依舊,我想主要在於導演羅蘭·艾默瑞奇及其團隊,對於故事鋪排與角色塑造所下的用心。 一開頭多個故事線獨立運作,讓觀眾知道在外星人攻擊之前大家的生活樣貌,雖然看起來有些鬆散,然而不管是大衛(傑夫·高布倫飾)、史蒂芬(威爾·史密斯飾)等角色,都既鮮活又有趣,觀眾馬上對他們有了印象,並開始關心他們;因此,當外星人入侵地球時,看著他們倉皇逃難、遇難退場,觀眾立馬便能感受到死亡的威脅與壓迫。 多個故事線並行,除了讓觀眾瞭解整個事件的不同面向。威爾·史密斯那條線是前線作戰士兵的觀點;總統則是以決策...
【ID4星際終結者】-外星人入侵題材的科幻娛樂災難片絕唱
宥影評
ID4:星際終結者
2020-07-29 22:56:49
爽度
9
【極光追殺令】—孤城異鄉陌客夢,樓起屋落夜夜新(DarkCity,1998)      你是否有過,一覺醒來,突然不確定自己到底是誰,這樣的徬徨?你是否每天走出家門,都會覺得那邊多了一棟樓,這邊少了一座橋,對整個城市都時時充滿了陌生感? 我猜現在大部分的人都不再對這樣的現象感到怪異不適了,因為我們早已習慣了現代都會的生活,對於身份認同的飄忽不定、對土地與人的疏離,都習以為常、見怪不怪了。    所以現在回頭再來看【極光追殺令】,覺得這部片的概念格外地有趣。  男主角醒來之後不知道自己是誰,也不知道自己做了什麼,只能在迷宮/牢籠般的城市中想辦法尋找線索,拼湊自己的身世。更可怕的是,只要一到了12點,這個黑夜籠罩的都會就會改頭換面一次,許多人的身份、職業也會互相對調。而這場眾人皆睡的噩夢,只有男主角一人清醒,看著不知名的力量操弄著所有人的記憶與生活。   (不管是那高樓升起落下的壯觀景致,還是對自己經歷之真實性的懷疑,不難看出為什麼諾蘭說此片是【全面啟動Inception】的靈感來源之一!我甚至懷疑他弟強納森諾蘭的【西方極樂園Westworld】某種程度上也有受本片影響)...
【極光追殺令】—孤城異鄉陌客夢,樓起屋落夜夜新
宥影評
極光追殺令
2020-07-05 10:57:33
氣氛
9
【創:光速戰記】-一個目眩神迷的世界,一場無趣乏味的旅程(Tron:Legacy,2010)    記得那時國、高中的我,在第一次看到【創:光速戰記】的預告時,那個充滿藍橘燈光、大家騎著拖逸著光束的摩托車狂飆的世界時,我就深深地被這個概念和視覺給吸引!  而直到後來我有機會在小螢幕真正看到這部電影,抱著滿心的期待要進入那個光影魔幻的「創界」,但看完電影後,我的感覺卻是,「怎麼會這麼無聊?」  畢竟預告片中,塞滿了光輪摩托競賽、光碟大戰等畫面,讓我以為在本片會看到的是刺激而華麗的精彩冒險;殊不知,【創】這部片的氛圍異常地緩和平靜(即便故事進展是快的),動作場面也缺乏我原以為的熱血沸騰與速度感,再加上中間有好長一段人物之間對白的橋段,在不瞭解這些角色、不瞭解那些網路術語的情況下,身為一個小屁孩,自然是看到極為不耐煩了。於是,對這部電影的印象自然也不怎麼樣。    後來上了大學,依然還是緬懷著【創】裡面佈滿LED的極簡風設計感,於是抱著好奇的心態,索性連30年前的第一集【電子世界爭霸戰】(TRON,1982)一起找出來重溫。 如此一看,畢竟有了【電子世界爭霸戰】的基礎,認識了...
【創:光速戰記】-一個目眩神迷的世界,一場無趣乏味的旅程
宥影評
創:光速戰記
2020-04-05 02:37:38
氣氛
9
【阿基拉】-那頭資本主義怪獸,正失控地膨脹著…… (アキラ,1988)     記得曾經讀到一個日本教育學者,對於東亞教育體制的普遍問題,下了一個總結:壓縮的現代化。  「現代化」就西方國家而言,是經歷了百年漫長的社會演化之過程。其成果不僅是我們表面上看到的,只有工業化、商業化、機構化等等「物質層面」的發展;某種程度上,「現代性」也已經長時間地根植於他們的文化、思想裡面了。且也相對應地,西方社會也由此發展出包括教育、法律規範、公民素養等等的一整套社會系統。  然而,對於日本、韓國、台灣,乃至於其他東南亞國家,面對西方帝國主義的入侵,亞洲各國卻被迫要在十幾二十年內趕上現代潮流。  而「壓縮」現代化進程的結果,就是「扭曲」。人們被迫要與和自己文化水土不服的工業化、資本主義共處,極度強烈的「異化」,使大家感覺更加地疏離、不適應,這種迷茫、無所適從的感覺,會比百年前西方人剛面對工業化時還來得嚴重。  而導演大友克洋透過【阿基拉】所呈現的,正是這種,整個國家的迷失。      電影的一開頭,便是金田、鐵雄一行人,與另外一組暴走族,不明就理地在城市中飆速、鬥毆。而一...
解析【阿基拉】-那頭資本主義怪獸,正失控地膨脹著……
宥影評
阿基拉
2020-03-28 01:24:52
劇情
10
【一級玩家】:80分-尋找夢想的彩蛋 宅宅出頭天的尋找彩蛋大冒險,甚至可以說是流行文化的【印地安納瓊斯】呢!  故事講述未來世界,虛擬實境遊戲「綠洲」成了每個人逃離現實困境的去處。然而就在「綠洲」創辦人過世後,遊戲內的各路好手開始陷入瘋狂的尋寶爭霸戰,除了希望自己能成為「綠洲」的霸主之外,同時也在對抗大企業IOI掌控「綠洲」的野心。年輕的韋德瓦茲,使否有辦法在眾多「尋蛋客」中出類拔萃,找到價值連城的「彩蛋」?又要如何面對IOI現實與遊戲中的雙重威脅呢?  導演史蒂芬史匹柏,應該不用我多介紹,即便不談【大白鯊】、【ET】或【侏儸紀公園】這些創世巨作,他後來的、【關鍵報告】、【世界大戰】也都可以算是科幻經典,我們甚至可以說,史匹柏算是開創8、90年代流行文化的主要推手之一。由這樣的一個導演來詮釋一段致敬那段流行文化輝煌時期的冒險故事,可說是再是合不過。 之前其實不是很理解他近年來似乎有迎合奧斯卡口味的傾向,認為他拍的片越來越不慍不火。但更長大一點我才發現,其實史匹柏他就像【林肯】裡面的林肯總統一樣,喜歡慢慢地將他想說的道理,用一段動人的故事向你娓娓道來,那並不是要單純娛樂感官或騙你的眼...
【一級玩家】:80分 - 尋找夢想的彩蛋
宥影評
一級玩家
2018-04-01 00:31:11
氣氛
10